6 tips simples pero importantes para estudiantes de diseño.

La vida como un estudiante de diseño gráfico puede ser difícil, sin embargo tu puedes obtener éxito a través de tus estudios, poniendo las correctas estrategias en su lugar.

Aquí están unos cuantos sencillos, pero importantes consejos para tener en mente como un estudiante de diseño. Estos consejos han sido compilados por Christine Kane, pero para algunos de mis propios consejos por favor ver la sección de categoría el ‘diseño para estudiantes’.

1. Organizarse

Una de las cosas más importantes que puedes hacer en un programa de diseño gráfico es ser organizado. Usa un calendario para que puedas acostumbrarte a terminar las cosas. Si no utilizas algún tipo de planificador, probablemente te vas a atrasar, y terminarás faltando con tus tareas. Escribe las fechas de entrega de cada tarea que tengas y así sabrás exactamente cuanto tiempo tienes para completarlas.

2. Establecer tus prioridades.

Es vitalmente importante para ti que fijes algunas prioridades específicas mientras estás en la escuela, de otra manera, te será fácil quedar atrapado en muchas cosas que no tienen nada que ver con tus objetivos. No hay nada malo en salir con tus amigos o ir a fiestas, pero asegurate de mantener tus estudios cerca al tope de tu lista de prioridades.

3. Sobreestimar

En el área de diseño gráfico, tienes que estimar cuanto tiempo tomará cada proyecto. Como regla general, trata de sobreestimar cuanto tiempo piensas que te tomará completar un trabajo. Si terminas el trabajo más rápido de lo que estimaste, conseguirás algo de tiempo extra para hacer lo que quieras. Si no, al menos tendrás ese tiempo designado como tiempo laboral. La sobreestimación también es para ponerle precio al trabajo.

4. Conéctate como loco

Mientras estás en la escuela de diseño gráfico, es una oportunidad perfecta para conectar con otras personas que te podrían ayudar después en tu vida, especialmente después de que te gradúes. Las personas con las que vas a la escuela estarán allí trabajando para agencias de diseño o comenzando sus propias compañías. Conocer a la gente correcta en tu campo te ayudará con anticipación a un ritmo mucho más estable.

5. Ser apasionado y disfruta tu trabajo

Muchas personas en la escuela de diseño gráfico para de amar lo que hacen, y su trabajo se vuelve casi mecánico. Si quieres hacer un buen trabajo, necesitas disfrutarlo tú mismo. La pasión es una parte muy importante de la creatividad, y la creatividad está en el corazón del buen diseño. Asegúrate de saber por qué haces lo que haces.

6. Se y permanece creativo

Como se mencionó anteriormente, la creatividad está en el corazón del buen diseño. Si tu no estas siendo creativo, entonces tu trabajo obviamente reflejará esto. Si estás teniendo problemas con que lleguen las ideas, inspírate de los inmensos rincones de Internet o visita esta publicación sobre cómo ser creativo.

Si tienes estos consejos en mente mientras estás en la escuela de diseño, hará que estudies mucho más fácil y no solo que, tendrás más diversión, tienes una mejor oportunidad de graduarte con honores como la calidad de tu trabajo y la alegría que recogerás destacará, haciendo tu búsqueda de trabajo después de la graduación mucho más fácil.

¿Tienes algún consejo para compartir?


Texto original: JustCreative

Traducción: Alejandro Cartagena

Fotografía: The Bohemio

Anuncios

4 Métodos comprobados para obtener más exposición en el diseño.

Los diseñadores gráficos deben enfrentar un aspecto desagradable de la industria del diseño: Los diseñadores no pueden triunfar solos en trabajos de calidad. Ellos también deben resolver como conseguir clientes que miren sus diseños y que reconozcan su valor.

A partir de 2014, se estima que hay 197,540 diseñadores gráficos, sólo en los Estados Unidos, de acuerdo al US Bureau of Labor Statistics, y esta cifra no incluye los diseñadores independientes. Con tantos diseñadores gráficos trabajando, no es fácil conseguir que las personas presten atención a los diseños que no poseen un grado de reconocimiento público.

La única forma de obtener la atención a tu propio trabajo entre de tanta competencia es haciéndote cargo tu mismo y hacer que la gente se de cuenta de ti dándole los recursos para que lo hagan. Para ese fin, aquí hay cuatro maneras pro-activas de darle exposición a tus diseños gráficos y llevar tu trabajo a un mercado mas amplio:

1. Conectate con la comunidad de diseño en las redes sociales.

Las redes sociales ahora representa casi el 30% de todo el tiempo en línea, así que acude donde está la acción. Postea tus diseños en Instagram. Compártelos en Facebook. Pinéalos en Pinterest. Twitéalos en Twitter. Cual sea la plataforma que uses, comparte tus diseños gráficos con tus amigos y seguidores. Toda publicidad es buena publicidad.

Sin embargo, no quieres que tu cuenta parezca un canal de ventas (incluso si eso es lo que crees que sería útil). En cambio, involúcrate con otros diseñadores a través de las redes sociales. Comparte los diseños de otros diseñadores gráficos que te gusten mas que postear tu trabajo.

Cuanto más publicas contenido que no es tuyo, más parecerás ser una autoridad en el diseño gráfico para otras personas. Envía mensajes a otros diseñadores que te gusten y diles que estás impresionado por su trabajo y has estado compartiendo algunos de sus diseños. Quizás ellos devolverán el favor, y compartirán algunos de tus diseños con su red.

2. Crea tu propio sitio web o blog.

Tener tu propio website o blog es una gran manera de exhibir tu trabajo porque tus diseños están todos en un solo lugar, lo que significa que tu trabajo puede ser compartido con un solo enlace. Si tu tienes conocimientos de codificación para construir un website tu mismo, resalta ese conocimiento y construye tu propio website.

Esto no es fácil, por si mismo, pero es bastante impresionante y sirve como un plus para potenciales empleadores. Codificando un sitio tu mismo también te da más control sobre su diseño, permitiéndote flexionar tus músculos creativos. Sin embargo, si no sabes como codificar, no es un asunto importante. Muchos grandes diseñadores gráficos no codifican, y existe una solución simple para crear un website sin codificarte a ti mismo: usa un creador de websites.

Cuando consideres que contenido poner en tu sitio, deberías tener en mente que tu quieres una presentación limpia, y un visitante de tu sitio siempre debe ser capaz de navegar a través de tu contenido con facilidad. Con el fin de hacer tu sitio simple de usar, organiza tu contenido en categorías simples con un menú de navegación en cada página.

En lo que respecta al contenido para incluir, tu sitio debe incluir tu información de contacto, tu curriculum, y tu portafolio. Si quieres hacer que tu website destaque, no solo publiques imágenes de tus diseños antiguos, sino también habla acerca de ellos. ¿Como los hiciste y que herramientas utilizaste? ¿Que rediseño pasó a una mejor vida gráfica? Transforma tus diseños en prácticos tutoriales o incluso historias, y más gente se sentirá atraída con tu trabajo.

3. Utiliza sitios de portafolio en línea.

Una gran forma de exhibir tu trabajo es unirse a comunidades de diseñadores contruídas alrededor de compartir proyectos, y hay numerosos sitios ahí afuera a los que puedes unirte. Quizás el más popular es Dribbble, un “muestra y cuenta para diseñadores” en el cual los diseñadores comparten su trabajo y pueden dar like y comentar en los trabajos de otros.

No solamente es una gran forma para estar conectado con la comunidad del diseño, sino que los cazatalentos hojean el contenido de Dribbble buscando diseñadores para contratar. Sin embargo Dribbble es solo con invitación, así que necesitas hacer unas cuantas conexiones antes de seguir adelante en este particular sitio.

También puedes probar Behance o Carbonmade, otros sitios populares de portafolios inline. A diferencia de Dribbble, Behance y Carbonmade son libres para inscribirse y no requieren nada más que la información personal estándar. Aunque no tan visitados como Dribbble, ambos sitios son grandes formas de conocer otros diseñadores y de comenzar a compartir tu trabajo a mayor escala.

También hay sitios directamente conectados con contratar a los que puedes considerar. Considera crearte una cuenta en Upwork, un gran mercado de talentos. Es gratis inscribirse y es un paso fácil para conseguir más exposición a potenciales clientes.

Si eres más ambicioso y tienes talento que te respalde, aplica a Toptal y únete al rango superior del 3% de diseñadores gráficos freelance (como profesional del diseño no puedo recomendar estos chicos demasiado). Toptal se encargará de emparejarte con clientes, dándote acceso a oportunidades increíbles que de otro modo no encontrarás. Además, diciendo que estás en la cima del 3% de diseñadores gráficos luce muy bien en un curriculum.

4. Ofrece regalos.

Lo sé, lo sé. Nadie quiere escuchar que debería regalar su trabajo gratis, pero puede ser una forma efectiva de estimular a la gente a mirar tu trabajo.

Si es necesario, ofrece diseñar algo gratis para probar tu talento a un potencial empleador, pero hay otras formas de dar regalos también. Como lo menciono más arriba, considera compartir tu percepción y ofrece tutoriales para ayudar a los diseñadores aspirantes a comprender sus métodos.

Otro método es ofrecer escribir como invitado para otros blogs para hacer público tu nombre a nuevos lectores. Tu podrías intentar escribir un post para un blog de diseño, pero también considera escribir un artículo relacionado con el diseño para un blog de negocios.

Después de todo, eso es donde tus empleadores están leyendo. Muestra a los empleadores que tu entiendes la intersección de diseño y negocios en un post de un blog, y será más probable que ellos te contraten.

Conclusión

Exhibir tu trabajo no será recompensado al principio, pero está bien. Tomará tiempo antes que tus esfuerzos revelen algún éxito y que la gente comience a mostrar un mayor interés en tu trabajo. Consérvalo y construirás seguidores, y con suerte encontrarás un empleador, o dos, a lo largo del camino.


 

Crédito de la imagen: Davihero

Texto original: James Richman

Traducción: Alejandro Cartagena

Extraído de: http://justcreative.com/

Blog de WordPress.com.

Subir ↑